Antje Feger

&nbsp;B.&nbsp; F.&nbsp; STUMPF*1976 in Solingen, lebt und arbeitet in Hamburg2010-2012 Postgraduales künstlerisch-wissenschaftliches Förderprogramm der Muthesius Kunsthochschule2002-2008 Studium der Freien Kunst an der Muthesius Kunsthochschule, Kiel2005-2006 Independent Study Program, Maumaus, Escola des Artes Visuais, Lissabon, PortugalStipendien und Förderungen2017 Arbeitsstipendium der Kulturstiftung des Landes Schleswig-Holstein · Atelierförderung, Atelierhaus Trittau, Sparkassen-Kulturstiftung Stormarn · 2015 Artist in Residency, Klaipéda Culture Communication Center, Klaipéda, Lithauen · 2013 Artist in Residency, Lichtenberg Studios, Berlin Artist in Residency · Hayy, Nüans, Istanbul Kunst im Untergrund, NGBK - Neue Gesellschaft für bildende Kunst, Berlin · 2012 Artist in Residency, Halka art project, Istanbul Projektförderung Istanbul, der IFA - Institut für Auslandsbeziehungen · Ausstellungsförderung der Sparkassen-Kulturstiftung Stormarn · 2011 Artist in Residency, Salzamt, Linz, Österreich · Reisestipendium, Istanbul, Kulturstiftung Schleswig-Holstein · postgraduales Stipendium der Muthesius Kunsthochschule · 2010 · Projektförderung der Kunststiftung, HSH Nordbank Aufenthaltsstipendium des Landes Schleswig-Holstein&nbsp; Projektförderung der ECOC - European Capital of Culture 2010, Istanbul · 2005 DAAD-Auslandsstipendium für Lissabon, Portugal ·Ausstellungen:2017 Telo, Krasnodar Institute of Contemporary Art, Krasnodar, Russland · emmcmakeabook#6, Corridor Project Space, Amsterdam, Niederlande · Kunstverein Glückstadt, Palais für aktuelle Kunst [E] · Unfold, Arte Sanat, Ankara, Türkei [P] · 2016 Through the Dust, FRISE, Künstlerhaus Hamburg [S] · Telo, Cultural Transit Foundation, Jekaterinburg, Russland · Regionale III, Driven by Pleasure, Schleswig-Holsteinische Landesstipendiatinnen, Flutgraben e.V., Berlin · 2015 Passagen, Kunst im öffentlichen Raum in Hamburg 1981, kuratiert von Sophie Goltz, Kunsthaus, Hamburg&nbsp; [P] · Klaipeda Culture Communication Center, Klaipeda, Lithauen [E] · Heute war gestern - Zwischen Dreizack und Olivenbaum, Skulpturenhalle Basel, Basel, Schweiz · 2014 Kunst der Intervention III, RK - Galerie für zeitgenössische Kunst, Berlin&nbsp; · Regionale II, Schleswig-Holsteinische Landesstipendiatinnen, Overbeck-Gesellschaft, Lübeck [P]&nbsp; · Archaea, Beton,&nbsp; Kopenhagen, Dänemark · Hayy - A Self Taught Musical, kuratiert von Nuans, Künstlerverein Malkasten, Düsseldorf [P] · emmcmakeabook#5, Apartment Project Berlin, Berlin&nbsp; · 8. Bremer Kunstfrühling, Notausgang am Horizont, Bremen [P] emmcmakeabook#5, Künstlerhaus-Stuttgart, Stuttgart · Contemporary Istanbul,&nbsp; Halka,&nbsp; ICC,&nbsp; Istanbul, Türkei&nbsp; · 2013 · Kunst im Untergrund, NGBK- Neue Gesellschaft für bildende Kunst, Berlin [P] Arbeitsstipendium für Bildende Kunst, [shortlist] Kunsthaus, Hamburg · Landscape, Cigarrvägen 13, Stockholm, Schweden [S] · Open Doors,&nbsp; Fórum Éugenio de Almeida, Évora, Portugal · The Story of Hayy, kuratiert von Nüans, Istanbul, Türkei · Paths to Recreation, Tokio, Japan&nbsp; · · 2012 Broken Symmetry, Ve.sch, Wien, Österreich [E] · In Several Aspects, Halka art project, Istanbul, Türkei · Open Museum, kuratiert von Baltic-Raw, Plateau der Hamburger Kunsthalle&nbsp; · Noordkaap, LX Factory, Lissabon, Portugal · Noordkaap Closing Part, Dordrecht, Niederlande · Under Palm Trees, Marstall Ahrensburg [E] · Into the Dark, Salzamt, Linz, Österreich [E] · 2011 Machine-RAUM 2011, Choosing another Strategy, Vejle Art Museum, DK · PUBLIC IDEA, Get Desk, Parallelevent der 12. Istanbul Biennale, 5533, Istanbul, Türkei · KABIN, Tophane-I-Amire, Istanbul, Türkei · Beyond the Blank, Frappant, Hamburg [E] · Isle of White, bb15, Linz, Österreich [E] 2010 Verwehte Orte, Landesmuseum Schloss Gottorf, Schleswig, Germany · Landesschau, Rathausgalerie Oslo, Norway · Blackdoor Files, Black Door Istanbul, Turkey · Germany · Gottfried-Brockmann-Preis, Stadtgalerie Kiel, Germany · samples #2, Deutscher Künstlerbund, Berlin, Germany · 2008 Transit, European Media Art Festival, Osnabrück, Germany · Zwischen Ulmen und Goldammern, Video Romanzen, Gerisch-Stiftung, Neumünster and Landesvertretung s-h · Stray for Art, Scope-Fair, Basel, Switzerland · 2006 Convite de La Marmita, La Marmita Associacào Cultural, Porto, Portugal · Ballermann die Ausstellung, Abseits 06, Kunsthalle, Kiel, Germany · water pieces 06, Int. Video Art, noass Gallery, Riga, Latvia · Everything will be alright i, Kunsthalle zu Kiel, Germany · Everything will be alright ii, Stray for Art, Scope-Fair, London, UK · Baltic Raw Tower, International Northern Europe Biennial, Hamburg, Germany ·www.feger-stumpf.com

B. F. Stumpf

<h3>Projektziel – Projektinhalt – Hintergrund</h3>Im Rahmen des Projektes MUSEUMSLAB Stormarn wurden mit einem Kunstkurs der 11. Jahrgangsstufe der Stoprmarnschule und einer 8. Klasse der Selma Lagerlöf Gemeinschaftsschule verschiedene Module und Fragestellungen rund um das Thema Museum bearbeitet.Das Projekt MUSEUMS LAB wurde im Rahmen mehrerer Projekttage und zweier Präsentationstermine im Zeitraum vom 10.09.2021 bis 15.12.2021 von den Künstlern und Kunstvermittlern Antje Feger und Benjamin F. Stumpf in Kooperation mit der Kunstlehrerin Annelie Möller der Stormarnschule und dem Kunstlehrer Hinnerk Rohde von der Selma Lagerlöf Gemeinschaftsschule durchgeführt. Im Rahmen des Pilotprojektes wurden mit dem Kunstkurs der 11. Jahrgangsstufe der Stormarnschule und der 8. Klasse der Selma Lagerlöf Gemeinschaftsschule verschiedene Module und Fragestellungen rund um das Thema Museum bearbeitet.Es handelt sich um ein Pilotprojekt, das von den KreisfachberaterInnen in anderen Kreisen von S-H in unterschiedlichen Museen und mit weiteren Lerngruppen umgesetzt werden soll und dabei wissenschaftlich von der CAU (historisches Institut) in Kiel begleitet wird.Institution(en)Stormarnschule, Ahrensburg Selma Lagerlöf Gemeinschaftsschule AhrensburgGruppengröße2 Schülergruppen mit je 27 und 21 Teilehmenden<h3>Rahmenbedingungen</h3>Die Arbeit findet sowohl in der Schule als auch in den teilnehmenden Museen statt.<h3>Zeitumfang (in den verschiedenen Phasen)</h3>13 Wochen lang gibt es für zwei Schülergruppen je eine Stunde Kunstunterricht.<h3>Projektverlauf</h3>Zu Beginn erforschten die TeilnehmerInnen unter Anleitung die Galerie im Marstall und bekamen Hintergrundinformationen zu der Historie, Architektur, Nutzung etc. Wir sprachen über die konzeptionelle Ausrichtung des Ortes und wie das Programm gestaltet wird.Hierbei lernten die SchülerInnen auch verschiedene Museumsberufe kennen. Die MitarbeiterInnen, die mit der Galerie im Marstall in Zusammenhang stehen, stellten sich vor. Die SchülerInnen führen kleine Interviews mit den MitarbeiterInnen (Dr. Katharina Schlüter, Leiterin Kunst &amp; Kultur, Kuratorin, Inga Müller, M.A., Referentin Kunst &amp; Kultur, Kyung-Hwa Choi-Ahoi, Künstlerin und dem Team Kunstvermittlung) und dokumentierten diese.&nbsp;Am zweiten Projekttag wurden die Ergebnisse der bisherigen Arbeitsphasen exemplarisch vorgestellt und ausgewertet. Im Rahmen des Museums Labs entsteht ein Archiv mit den Ergebnissen aus den verschiedenen Themenbereichen. Die Klasse/ der Kurs erforschte unter Anleitung die aktuelle Ausstellung von Kyung-Hwa Choi-Ahoi bzw. Harald Popp in der Galerie im Marstall. Ausgehend von den Werken der Ausstellungen "Montagskino" und „Fundus“, entwickelten die SuS eigene Ideen für künstlerische Arbeiten, die am Ende des Projekttages in einer Blitzausstellung vor Ort präsentiert wurden.An dem dritten Projekttag haben sich die Schülerinnen und Schüler vor allem mit Museumsräumen und deren Gestaltung durch eigenes Mitwirken - in Form von Ideen und Impulsen - beschäftigt. Der Kurs/ die Klasse entwarf selbst Alternativen zu dem Galerieraum in Form von Modellen, 3D Animationen, Fotos, Videos, Zeichnungen, analoge oder digitale Collagen. Es entstanden Ideen zu der Architektur aber auch dem Ausstellungsaufbau oder der Nutzung. Hierbei haben sich die Schüler:innen mit der Frage „Was möchte ich in einem Museum erleben?“ auseinandergesetzt.Die Ergebnisse der Arbeitsphasen wurden exemplarisch vorgestellt und ausgewertet. Zum Abschluss haben die TeilnehmerInnen ihre Entwürfe und Ideen vorgestellt.&nbsp;Die SchülerInnen haben viel in Paaren oder Kleingruppen zusammengearbeitet. Das Museums Lab als architektonische Intervention wurde im Rahmen unserer Projekttage aktiv eingebunden, bespielt und mit Ergebnissen der TeilnehmerInnen bestückt.<h3>Projektabschluss / Dokumentation</h3>Präsentation/ Kick-Off Meeting am 20.09.2021 im Eisenkunstgussmuseum in Büdelsdorf und eine abschließende Online Präsentation&nbsp;.<h3>Hauptansprechpartner</h3>Antje Feger und Benjamin F. Stumpf, Künstler und Kullturvermittler // Frederice Graf, Kreisfachberaterin&nbsp;&nbsp;&nbsp; <h3>Weitere Mitwirkende</h3>Hinnerk Rohde, Annelie Möller, KunstlehrerGalerie im Marstall AhrensburgMuseumsberatung und -zertifizierung in Schleswig-Holstein, Nordkolleg Rendsburg GmbH<h3>Sponsoren</h3>Das Projekt wurde zusätzlich im Rahmen des Programms „Kultur und Schule - kulturelle Bildung in Stormarn“ und von der Sparkassen-Stiftung Stormarn gefördert.

Stormarnschule

MuseumsLAB Stormarn

<h3>Projektziel – Projektinhalt – Hintergrund </h3>Im Rahmen des Projektes CAPTURED SUN wurde mit dem Kunstkurs der 11. Jahrgangsstufe eine permanente Wandarbeit mit auditiven, installativen Elementen im Innenraum des Schulgebäudes erschaffen. Die Umsetzung bewegte sich auf der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Forschen.<h3>Institution(en) </h3>Hahnheide-Schule, Trittau<h3>Gruppengröße</h3>27 Kinder<h3>Rahmenbedingungen</h3>Die Schule liegt fußläufig zum Steinzeitpark Alberdorf, welcher dieses Projekt unterstützt. Das Projekt ist nur als Projektwoche durchführbar, was die Schule durch die Freistellung der Klassenlehrerin unterstützt. Verwendete Technik: Jeweils 1 professionelle Videokamera, Stativ, Richtmikrofon, Kopfhörer sowie ein PC mit Audio- und Videoschnitt Software und ein Smartboard.<h3>Zeitumfang (in den verschiedenen Phasen)</h3>5 Projekttage<h3>Projektverlauf</h3> Das Projekt wurde im Rahmen einer 5-tägigen Projektwoche vom 07.06.-11.06.2021 von den Künstlern und Kunstvermittlern Antje Feger und Benjamin F. Stumpf in Kooperation mit der Kunstlehrerin Kerstin Tomschin der Hahnheide-Schule durchgeführt. Im Rahmen des Projektes CAPTURED SUN wurde mit dem Kunstkurs der 11. Jahrgangsstufe eine permanente Wandarbeit mit auditiven, installativen Elementen im Innenraum des Schulgebäudes erschaffen. Es handelt sich um den Aufgang zu den naturwissenschaftlichen Fachräumen und Kunsträumen. Die Umsetzung bewegte sich auf der Schnittstelle von Kunst, Wissenschaft und Forschen und wurde in Anlehnung an Arbeiten von Künstlern wie Olafur Eliasson, Jeppe Hein und Feger/Stumpf konzipiert. In der Einführung des Projektes wurden verschiedene Bereiche, wie die Themenfindung, Recherche, Konzeptentwicklung und mögliche künstlerische Techniken vermittelt. Das Projekt wurde in mehreren Arbeitsgruppen umgesetzt. Die beiden Gruppen beschäftigten sich in verschiedenen Arbeitsschritten und -prozessen mit einem eigenständigen Bereich, wobei verschiedene Kompetenzen gefördert und unterschiedliche künstlerische Techniken und Methoden vermittelt wurden. Die visuellen und auditiven Ergebnisse der beiden Gruppen wurden in den gemeinschaftlichen Wandarbeiten und in der Präsentation am 11.06.2021 wieder zusammengeführt. Die Wandarbeiten sind weiterhin vor Ort zu sehen und die Klangarbeiten per QR-Code abrufbar.<h3>Projektabschluss/Dokumentation</h3>Präsentation und Ausstellung in der Schule<h3>Hauptansprechpartner</h3>Kulturvermittler Moses Merkle<h3>Weitere Mitwirkende</h3>Kerstin Tomschin, Kunstlehrerin<h3>Sponsoren </h3>Kultur in Stormarn, „Kultur und Schule“

Kulturvermittler*innen

Antje Feger

MuseumsLAB Stormarn

Captured Sun